“活”了!《只此青绿》:邀您一同展卷,窥见千年!

只有活态传,让其生生不息地流传下去,才能真正免于被历史遗忘的宿命。

“活”了!《只此青绿》:邀您一同展卷,窥见千年!

​还记得2008年北京奥运会开幕式最壮观的一幕吗?一幅壮丽恢弘的巨幅山水长卷徐徐展开,世界为之轰动。这幅惊艳世人的山水画卷,是北宋青绿山水集大成之作《千里江山图》

但流传至今,能说出画卷名字的人不少,能道出背后文化底蕴的人却寥寥。“事物的终点不是消失,而是遗忘。”
为寻回失落的文化记忆,传承中华文化基因,推动中华优秀传统文化创造性转化,由周莉亚、韩真共同执导,故宫博物院、中国东方演艺集团有限公司、人民网股份有限公司出品,域上和美文化发展有限公司联合出品的舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》在国家大剧院继续上演。
《千里江山图》“活”了!

“活”了!《只此青绿》:邀您一同展卷,窥见千年!

#壹

 以舞蹈之力,赋活被遗忘的记忆 

带着对人文文化的守护之心、对文化遗产的探寻之意,故宫博物院与中国东方演艺集团强强联手,决定用舞台艺术的形式,让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字真正地动起来、活起来。便开启了一场赋活《千里江山图》之行。

“活”了!《只此青绿》:邀您一同展卷,窥见千年!

“自可独步千载,殆众星之孤月耳”。《千里江山图》是北宋画家王希孟传世的唯一作品,1949年之后仅对外公开亮相过两回。2017年,该画卷在故宫博物院作为馆藏国宝展出,引起轰动。


“舞蹈诗剧”则是以舞蹈为语汇,以诗性表达营造“无声胜有声”境界的一种综合舞台呈现。
两相结合之下,舞蹈诗剧《只此青绿》以今人视角切入、溯源中华优秀传统文化,观众将跟随一位当代故宫研究员——展卷人,循着“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”的篇章纲目,徜徉在富有传奇色彩的中国传统美学意趣之中。

#贰

 只此青绿,只此永恒 

“活”了!《只此青绿》:邀您一同展卷,窥见千年!

“其实也许我尘封多年,在望月时,也许在等待这一世纪所有人开卷时的所愿。  ”                                         

—— 青绿

舞蹈诗剧《只此青绿》关键词之一是“传承”。它也是向中华优秀传统文化的创造者和传承者致敬。

从情节看,它有一点穿越剧的意思,但又不是以前大家理解的那种情节性的穿越剧,更像是一个中国古典式传奇,展卷人和希孟穿梭在一个想象或者说精神的世界里,其中,“青绿”是个贯穿始终的意象。

《千里江山图》上的青绿颜料在幽暗的光线下,会发出宝石的光芒。正是这刚柔并济、雅致清丽的“青绿”引发展卷人思考、带领进入希孟的精神世界。看到这种色彩后产生想象,引发了时空的共振和变化,才有之后的“穿越”和全剧。

“活”了!《只此青绿》:邀您一同展卷,窥见千年!
“活”了!《只此青绿》:邀您一同展卷,窥见千年!

画家呕心沥血完成创作,展卷人花费一生心血去研究这幅画,当他穿越到希孟的精神世界时,其实也是他自我的映照。画本身的艺术价值惊人,历史价值也很惊人。它能够流传至今,有赖于希孟和所有为之默默付出的非遗匠人们。

《只此青绿》设置了两个真实的空间,一个是展卷人的书房,一个就是王希孟的画室,也是两道并行的时间线。徐珺蕊解释,这也是衍生出非遗匠人的片段以及连缀古今时空的“点”。展示了《千里江山图》精湛的作画工艺与纯粹的宋代美学。

#叁

 开票即爆款 

2021年8月《只此青绿》在国家大剧院首演,走进剧场的观众们在“展卷”后纷纷留下好评。与此同时,微博话题#千里江山图活了#阅读量高达1847万,#舞蹈诗剧只此青绿#阅读量高达1380万,人民网发布相关推文后阅读快速破10W,微信、微博、抖音、快手及海外平台等官方媒体矩阵同步跟进《只此青绿》内容宣传,发布内容累计曝光量2.47亿,线上热度持续走高,更是被观众称为“最佳年度预定”。

“活”了!《只此青绿》:邀您一同展卷,窥见千年!

@汉北娘

与其说,《只此青绿》是一部舞蹈诗剧,不如说,这是献给古往今来,无数默默无闻的国之工匠的赞歌。

@回忆如歌-陪你到白头

看完才知道为什么叫舞蹈诗剧,真的仿佛在读诗,仿佛真的跟着展卷人回到了画作诞生的年代。

@原原原理子

这部戏在美学上最重要的地方就是将“青绿”具象化,因此我们观众才得以体验流淌的、灵动的美,才更得以和希孟下笔绘画时共情。

@冬雪

山河无垠,恒古不变,人生在世,不过百年,该当心如皓月,有所执也要有所念。我们就是那群看画的,生活在当下,我们能欣赏历经千年流传的作品,多么荣幸,多么幸福。

@小小波hh

何为中国式审美的山水意境?

看千里江山图展现中国山水的青绿盛况,看只此青绿用千年后历史的回望 窥看大宋风华。上半场静谧 让人沉浸其中而忽略时间的存在。一俯一仰 动静之间 皆成文章 丝竹管弦 琴曲相合 低吟浅唱 洁净色彩 明眸皓齿 至纯至性。

@only这个名字不改了

历史不能忘记、文化永远传承!真的我好爱我们中华啊!!!种花家的哪一部分都在熠熠生辉!

@第三颗耳洞

如果没有这些在背后默默付出的文物工作者,如果没有他们与原作者远隔时空的心意相通,我们又何来机会看到这些历经岁月的国之重宝。他们是展卷人,更是护卷人。向文物工作者致敬。

@林奕雪Lydia

结尾颇妙,跨越百年后的博物馆里,游客接踵而至,尽兴而归,然真正看懂画和历史的人能有多少呢,所以展卷人和希孟隔着画卷和时光鞠了一躬,似是互为知己,古今在此相通,感受到这里,不禁被这份高山流水的情缘打动酸了鼻子。

@是晴苏呀_陪小赞越来越好

是我迄今为止看过的舞台艺术感最强、画面最美、音乐最好听、历史文化感最厚重的舞剧。

@泡沫泛青

多线叙事里人物故事和抽象概念两手抓,几条线把虚实结合拿捏的恰到好处啊!层次鲜明到惊到我了,每一层的创意点抓着我不敢错过分毫。最后把落脚点拉回“希孟”,落得实在。

@呼葱觅蒜

绝美,强烈推荐,体验太好了,两个小时鸡皮疙瘩就没下来过。长这么大看过最精彩的剧。舞蹈演员们在舞台上会发光!

#肆

 守护与传承 

剧中,通过展卷人的眼睛,观众还看到了希孟背后的工艺人——篆刻人、织绢人、磨石人、制笔人、制墨人,以及宋代工艺技术的登峰造极。


为了在舞台呈现和动作表达上更加专业精准,在文化和旅游部非遗司的协助下,剧组邀请到了相关工艺的国家级、省级非物质文化遗产传承人,进入排练厅现场讲解,手把手教学。演出时使用的丝绢、毛笔、工具、模具等,几乎都是非遗传承人提供的真实物品。

“活”了!《只此青绿》:邀您一同展卷,窥见千年!
“活”了!《只此青绿》:邀您一同展卷,窥见千年!

一切文化尤其非遗文化的终点都不是消失,而是被遗忘。只有活态传承非遗文化,让其生生不息地流传下去,才能真正免于被历史遗忘的宿命。

期待未来的人从今日的舞蹈诗句中,窥见灿烂的文明始终在历史长河中湍流不息、奔腾不止,让经典世代流传。

文章来源:大脸猫

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